He aquí una herramienta indispensable para aprender a retratar. De la mano del artista Lluïsot, aprenderás no tanto a representar la realidad tal cual la vemos como a adquirir las bases y conocimientos necesarios para desarrollar libremente tu instinto creativo sobre el papel.
Peinados, accesorios y bigotes, facciones, zapatos y estampados, composiciones, tramas, color... En este informal manual encontrarás un sinfín de recursos gráficos para perder el miedo al dibujo y lanzarte a experimentar el arte del retrato creativo.

¡Aprende todos los trucos para empezar a dibujar manga!
En este libro encontrarás todo lo que necesitas saber para dibujar manga como un profesional, explicado a través de la historia de Lemon Chan.
Además de los conceptos de dibujo básicos, descubrirás los pros y los contras de la ilustración analógica y la digital y aprenderás todo lo relativo al uso de las tabletas digitales, el trabajo con capas, la resolución de la imagen, los distintos formatos y modos de color...
¡Una introducción perfecta para todo principiante que quiera lanzarse al dibujo manga!

¡Descubre cómo imprimir carácter a tus personajes!
En este nuevo volumen, Lemon Chan quiere diseñar sus propios personajes y que estos transmitan su personalidad y sus emociones; ¡veremos cómo lo consigue!
Aprenderemos cómo dibujar cada una de las partes del rostro de un personaje en función de sus rasgos: edad, sexo, personalidad... Para después descubrir los trucos que nos permitirán caracterizarlos y transmitir sus emociones, desde tristeza y alegría hasta malicia, preocupación o indiferencia.
¡Da un paso más allá y aprende a crear tus propios personajes manga con todo lujo de detalles y personalidad!

Magic Jungle es una invitaci—n a encauzar el proceso creativo desde el trabajo interior. Basado en los retiros art’sticos que sus autoras celebran en la selva mexicana del Yucat‡n, este libro recoge las ideas, recursos y ejercicios pr‡cticos que te sumergir‡n en un programa de exploraci—n creado por y para almas creativas. Pensado como un proceso c’clico por el que pasar varias veces a lo largo de nuestro desarrollo creativo, en cada cap’tulo encontrar‡s las herramientas necesarias para despertar y trabajar los distintos rincones de tu interior a los que apela cada fase de este proceso, un camino de autoconocimiento a travŽs de la pr‡ctica creativa y cierta dosis de magia.

En esta pequeña guía, el actor y cómico británico John Cleese se basa en su experiencia para contarnos, de un modo práctico y con el humor que le caracteriza, cómo generar las circunstancias adecuadas para darle espacio a nuestro genio creativo.
¿Cómo podemos llegar al estado de ánimo que necesitamos para crear? ¿Cómo saber si nuestra idea es suficientemente buena y merece la pena seguirla? ¿Qué hacer si nos topamos con un muro que parece insalvable? Ante todas estas cuestiones, John Cleese nos ofrece un sinfín de consejos tan útiles como originales, a la vez que nos desvela cuál es el funcionamiento de la mente en los momentos en los que tratamos de buscar la inspiración.
Una oportunidad única de aprender sobre la creatividad de la mano de un gran maestro.

Extra Bold es un manual de dise–o pensado para todas y todos. Parte ensayo y parte cómic, fanzine, manifiesto y guía de supervivencia, este maravilloso libro está repleto de historias e ideas nunca antes vistas en un libro de diseño. Escrito de forma colaborativa por un variado grupo de autoras y autores, Extra Bold comienza con diversos ensayos que conectan el dise–o con el pensamiento feminista, inclusivo, antirracista y no binario. Sus historias abren el dise–o a nuevas personas y prácticas hasta ahora pasadas por alto. Las entrevistas, los juegos tipográficos y los proyectos que encontrarás en él nos brindan múltiples puntos de vista, pues sus creadoras y creadores conforman un variado mosaico de habilidades, identidades de gŽnero y or’genes raciales y étnicos. Tan práctico como informativo, Extra Bold es una exploración de las estructuras de poder y del modo como podemos navegar por ellas. En las entrevistas conoceremos a personas en distintas fases de su carrera profesional, y en las biografías relatadas descubriremos la vida y el trabajo de aquellas creativas y creativos que fueron marginados por su sexo, raza o discapacidades. Todo ello acompañado por las ilustraciones de Jennifer Tobias, que aportan calidez y profundidad narrativa a cada una de las secciones del libro.

A través de 30 proyectos paso a paso, la galardonada artista Harriet de Winton nos
guía magistralmente para aprender a pintar bellos animales, insectos y seres vegetales
de todo el mundo.
Una introducción perfecta no solo al arte botánico, también a las bases de la técnica de la acuarela, la composición y la teoría del color.